L’un après l’autre, les enfants du couple arrivent. Tout d’abord, Christian (fascinant Mathias Labelle), le benjamin de la fratrie, légèrement introverti depuis le suicide, il y a peu de Linda (évanescente Laureline Le Bris-Cep), sa jumelle, puis Michael (épatant Anthony Paliotti), la brute de la famille, sexiste et raciste, enfin Hélène (bouleversante Sophie Cattani), la cadette qui cache derrière sa grande gueule sa grande émotivité. Derrière les masques, la façade se lézarde. Bien au-delà du deuil qui les touche, quelque chose de plus profond les perturbe. Ils semblent mal dans leur peau, instables, incapables de satisfaire les exigences paternelles. Faisant bonne figure, après avoir appelé dans le public les derniers invités, tous s’installent à table, prêts à déguster les plats préparés à la minute dans la cuisine, qui apparaît derrière un miroir sans tain. Les discussions vont bon train, chacun se louant d’avoir été invité à la table, de cet homme fabuleux qu’est Helge Klingenfeldt. Malgré certains signes avant-coureurs, nul n’imagine l’imminence de la tragédie quand Christian se lève pour faire son discours d’éloge et révéler l’indicible : les viols répétés du père sur sa sœur et lui sous le regard complice, passif de la mère. Imperturbable, incrédule, l’assemblée continue de dîner comme si de rien n’était. L’atmosphère se tend légèrement. Les tensions s’exacerbent craquelant le vernis trop brillant de la famille parfaite, libérant les violences contenues, emprisonnées dans les convenances et les silences tacites de la perversion bourgeoise. 

 S’affranchissant du syndrome de la copie conforme, Cyril Teste s’empare du film culte de Thomas Vinterberg avec une virtuosité glaçante. Grâce à une scénographie ingénieuse, où les cloisons mobiles laissent apparaître les autres pièces de la maison (cuisine, hall, salle de bain et chambres), l’utilisation permanente de la vidéo scrutant les visages, les réactions, s’insinuant au plus près de l’intimité de chaque convive, le metteur en scène s’amuse à déjouer nos attentes et nous invite à la table des Klingenfeldt. Là, où nous aurions aimé retrouver l’atmosphère délétère, vénéneuse, la force explosive de l’œuvre originale, il préfère l’économie de moyens, la retenue froide, l’impact cinglant de l’absence totale d’émotion. L’effet est saisissant, prenant. Un vent polaire souffle dans cette salle à manger ultra chic. La présence fantomatique sur pellicule de la sœur morte glace nos sangs, donnant encore plus de force âpre à ce drame familial, à cet inceste cynique et mortifère.

adaptation théâtrale de Bo Hr. Hansen
mise en scène de Cyril Teste
adaptation française de Daniel Benoin
avec Estelle André, Vincent Berger, Hervé Blanc, Sandy Boizard ou Marion Pellissier, Sophie Cattani, Bénédicte Guilbert, Mathias Labelle, Danièle Léon, Xavier Maly, Lou Martin-Fernet, Ludovic Molière, Catherine Morlot, Anthony Paliotti, Pierre Timaitre, Gérald Weingand et la participation de Laureline Le Bris-Cep

collaboratrices artistiques : Sandy Boizard et Marion Pellissier
scénographie de Valérie Grall
illustration olfactive de Francis Kurkdjian
conseil et création culinaires d’Olivier Théron
création florale de Fabien Joly
création lumière de Julien Boizard
image de Nicolas Doremus
cadreur : Christophe Gaultier
montage en direct de Mehdi Toutain-Lopez ou Claire Roygnan
compositing de Hugo Arcier
musique originale de Nihil Bordures
chef opérateur son : Thibault Lamy

production : Collectif MxM
production déléguée :  Bonlieu Scène Nationale Annecy